21/4/08

PEQUEÑA SEMBLANZA DE UNA FAMILIA TIPO ARGENTINA


Basada en la historia de una hija de inmigrantes italianos que vive actualmente en La Rioja y tiene ya 90 años, la directora, guionista y productora Mercedes Farriols -debutante en la pantalla grande- tomó en sus manos el proyecto de llevar al cine la experiencia de una familia.

Victoria Olga Sabbadini de Galli, italiana radicada en Argentina –vive actualmente en La Rioja-, es el eje en torno al que se desarrolla una trama conflictiva y cotidiana. Ricardo Galli, arquitecto radicado en San Luis, tuvo la idea de llevar al cine la historia de su familia envuelta en una crisis casi fatal. Y hasta pudo ser parte de esa historia en cámara.

Bárbara (Valentina Costamagna) es una adolescente a la que, a parte de los cambios propios de su edad, se le suma la mala relación con sus padres Leticia y Sebastián (Beatriz Spelzini y José Manuel Espeche). Vive en una sociedad donde le imponen reglas con las que ella no acuerda, y tiene un novio que no es del agrado de sus padres. Bárbara toma las llaves del auto de su padre y se va -sin permiso- a una fiesta. De regreso –tal vez alcoholizados y todavía excitados por el evento- sufren un accidente donde la muerte se adueña de la escena.

En los críticos momentos que pasan en el hospital sale a la luz la historia de la familia –una más entre los miles de sueños de los inmigrantes-, la cual es relatada por la abuela Olga (Juana Hidalgo), quien quiere sacar a Bárbara del coma. Pero no quedan de lado los conflictos entre los padres de Bárbara, un matrimonio de mediana edad que descubre sus frustraciones en medio de una vida acomodada.

Este proyecto fue declarado de Interés provincial por la Legislatura de San Luis y por la Municipalidad de la Ciudad de Villa Mercedes, y fue coproducido por la compañía española Fausto, autora del aspecto audiovisual de la La Fura del Vaus.

El relato quiere ser -y no lo logra- narrado desde un lenguaje mágico y alucinado. Posee parte del talento multifacético de Farriols, quien esta vez quiso explorar un campo poco conocido, y usar recursos que en teatro son efectivos, pero que en cine son inciertos. La situación de Bárbara pretende ser romántica, cuando se trata de una niña normal, bastante rebelde, poco contenida por sus padres: una típica nena malcriada.

Cuenta con actores de talla como la mexicana Mariana Levy (Olga de adolescente) –fallecida de un infarto a raíz de un asalto-, Pepe Novoa (el padre de Olga), y la dominicana de origen haitiano Lía Champman (Eugenia, especialista en autoayuda). La fotografía de Ricardo de Angelis hijo es efectiva, pero pareciera que la directora pretendió todo y alcanzó para poco, porque la historia no cierra.

La música está acorde con la trama mas no con los diálogos, que son forzados y vacíos. La historia trata de desarrollarse de forma casi surrealista, recurriendo a elementos oníricos, pero cae en repeticiones mecánicas, que -de todas maneras- dejan como trasfondo la sabiduría de los mayores frente a los jóvenes.-

OLGA, VICTORIA OLGA (Argentina – 2006 - Color 35 mm - 87 minutos)

Dirección y guión: Mercedes Farriols

Intérpretes: Juana Hidalgo (Olga), Beatriz Spelzini (Leticia), Mariana Levy (Olga adolescente), Manuel Espeche (Sebastián), Pepe Novoa (Michelín), Adriana Salonia (Rosa), José Luis Alfonso (Albano), Pochi Ducase (Luisa), Milagros Ansorena (Olga/Barbara niña).

Música Original: Federico Jusid / Fotografía: Ricardo De Angelis / Sonidista: Fernando Soldevila / Editor: Pablo Colafrancesco / Productora: Criacine SRL

EL LLAMADO DE LA SANGRE




































“Dexter” es la nueva serie producida por Showtime, que desde el 26 de marzo está en Fox para Latinoamérica. La trama es la vida de Dexter Morgan, un forense especialista en sangre que trabaja para la policía de Miami, y quien mantiene oculto un oscuro secreto, que solo conoce su padre, un policía ya fallecido, quien cuando tenía tres años lo encontró en la escena de un crimen y lo adoptó.

Basada en los libros de Jeff Lindsay “El Oscuro Pasajero” (Darkly Dreaming Dexter), “Querido Dexter” (Dearly Devoted Dexter) y “Dexter en la oscuridad” (Dexter in the Dark), tomando la serie solo en el primero y algunos aspectos del segundo. Dexter Morgan (Michael C. Hall, Six Feet Under) es un especialista en sangre apreciado por todos, desde sus compañeros de trabajo hasta su adorada hermana adoptiva Debra (Jennifer Carpenter, Sex and the City). Lo cierto que él es el mejor en lo que hace, pero tiene un “oscuro secreto”: por la noche, cuando solo la luna y las estrellas son testigos, sale de cacería como un vampiro, pero con presas muy particulares, asesino seriales –o en serie- como él. Los atrapa y tiene la muy clara peculiaridad de trocearlo y lanzarlo al mar.

Pero el porque de lo que hace ni el mismo lo tiene claro. Lo único que sabe es que tiene una afición especial por la sangre, y la mejor manera de controlar esa adicción es matando, pero no a inocentes, sino a criminales. Dexter sabe que no tiene sentimientos como la compasión o el amor, a pesar de que tenga a su novia Rita Bennett (Julie Benz, John Rambo) y una hermana que lo adoran.

Hall toma un poco de uno de sus papeles más significativos, como fue el de David Fisher en Six Feet Under (Tres metros bajo tierra), no por la sangre sino por la muerte. Se amolda perfectamente a este personaje, en donde estuvo también bajo la batuta de Michael Cuesta (El Fin de la Inocencia y L.I.E. en cine). Completan el equipo de dirección Tony Goldwyn y Robert Lieberman.

El reparto es importante e incluye al sargento James Doakes (Erik King, Cadillac Man) –quien odia visceralmente a Dexter, y descubrirá quien es en verdad-, teniente Maria LaGuerta (Lauren Vélez, ) –una policía acostumbrada a liderar, que se siente terriblemente atraida por Dexter-, Angelo "Angel" Batista (David Zayas, ) –compañero de Dexter, a quien siente como un amigo íntimo-, Harry Morgan (James Remar, ) -el padre adoptivo de Dexter, y el padre de la criatura que vive dentro de él-, y Vincent "Vince" Masuka (C.S. Lee, ) –un jefe de laboratorio totalmente introvertido y sexópata-.

La serie tiene mucho de “latino”: Diálogos salpicados en español, música tropical y caribeña, el clima tórrido y agobiante. Cualquiera pensaría que se trata de La Rioja, si no fuera por el agua, que también es protagonista. La música original es de Daniel Litch –hay un tema que creó con Jon Litch-, el tema de títulos pertenece a Rolfe Kent, y también hay música de Michael C Hall. Además, aparecen otros autores como el cubano-estadounidense Benny More, Raw Artistic Soul & Rafael Cortez, Ray Armando, Mambo All Stars, Kinky y Andy Williams. La impecable fotografía es de Romeo Tirone, y se destaca el uso de primeros planos frontales en los momentos cruciales, amén de los escalofriantes claroscuros.

Después de haberme “tragado” los 24 capítulos de las dos primeras temporadas en menos de una semana, puedo decir que Dexter es una excelente serie, con varios puntos oscuros, y muchos cabos sueltos, algunos solventados capítulo a capítulo, pero aún queda mucho por cerrar. Por eso la tercera temporada se está preparando en Estados Unidos, y larga allá en junio. En España la serie hizo muchos adeptos, y en Latinoamérica puede que nos sintamos identificados. En Argentina, aleccionados por los crímenes resonantes, seguramente varios se prenderán a la pantalla para ver la sangre correr y salpicar en todas direcciones.-



“IN GOD WE TRUST”










Coco Silly -quien muy pocas veces hace reír- tiene la oportunidad de hacerlo con el filme “1peso, 1 dólar”, dirigido y guionado por Gabriel Condron, acompañados por primer actor Ulises Durmont.

¿Quién quiere recordar o olvidar la Argentina de los noventa? En plena época de Menem, el uno a uno, la abundancia de dinero, todo era fácil. Argentina eran el Puerto Rico de Sudamérica, los hijos pródigos de los yanquis, y solo nos faltaba tener como idioma oficial el inglés.

Al gobierno se le ocurrió la brillante idea de privatizar las empresas publicas, y la razón que le dieron al pueblo fue que las empresas era deficitarias y que no prestaban un buen servicio. ¿Y los miles de empleados? ¿Qué pasaría con ellos? Pues el gobierno empezó a proponerles el retiro voluntario como toda indemnización.

Muchos se preguntarán a que viene todo este cuento. Bueno, la película se basa en la vida de uno de esos trabajadores, Ricardo Tattarelli (Coco Silly), quien está empleado en una empresa de energía –ENEMA S.E.-, quien es convencido por su jefe Cacho Zarlanga (Eduardo Cutuli) de tomar su retiro voluntario, y hacer realidad su sueño de montar una pizzería. Para controlar la privatizada ENEMA se creará un organismo llamado ANEMIA.

Todo va color de rosas en la nueva vida de Tarttarelli: pizza con champagne, auto nuevo, ropa cara, una caja registradora que solo recibe dinero, pero comienza los nuevos impuestos -el IVA sube al 21%, hay tasas nuevas de agua, luz y gas, y un impuesto especial: las “coimas”. Todo esto retrata el filme con mucho humor –negro- y un aire costumbrista. Como suelen decir, no hay mejor forma que pasar las desgracias que con una carcajada.

Condron trata de que el espectador se ría un poco de lo acontecido cosa que logra por momento en el filme, trata de meter en la trama hechos que marcaron mucho al país, como el asesinato del fotorreportero José Luis Cabezas, el “corralito” es como una ensalada que no tiene fin. Quien si estuvo a la altura en el personaje de Amilcar (Ulises Dumont), un cartonero que en mas de una oportunidad le dirá a Tarttarelli que los están “jodiendo”, pero el nuevo rico se hace el valiente y el que se las sabes todas. La interpretación de Amilcar por momentos levanta la historia, y la aleja de la chatura de una comedia barata con visos de crítica política y social.

Una historia muy argentina, que el director y guionista no creó para que trascendiera. En lo técnico hace tomas de primer plano de los personajes principales, queriendo mostrarle los rasgos faciales con un poco de comicidad, cosa que logra vagamente. Lo que sí, el filme sirve para que el argentino promedio no olvide esa época, y no se deje se repita.-

1 PESO, 1 DÓLAR (Comedia – Argentina – 2006 - 97 minutos – PM13

Dirección y Guión: Gabriel Condron

Interpretes: Coco Sily, Ulises Dumont, Andrea Politti, Cutuli, Mike Amigorena, Daniel Araoz, Roly Serrano

Fotografia: Carlos Torlaschi / Musica: Alberto Quercia Lagos / Montaje: Sergio Zottola /

Web: www.1peso1dolar.com.ar

Distribuidora: Primer Plano

EL PARAISO VISTO POR UNA PANTALLA
















Del director italiano Giuseppe Tornatore recordamos una de las grandes proezas del cine, como lo es y lo será "Cinema Paradiso
". Ganadora del Óscar de 1988 en la categoria Mejor Película de Lengua No Inglesa, logrando lo mismo en los Globos de Oro.

La historia cuenta la vida de un director de cine Salvatore (Jacques Perrin) que regresa a su pueblo natal para el funeral de su amigo Alfredo (Phillipe Noiret), el proyectorista del cine natal.

Es aquí donde el encuentro con su pasado trae a la mente y al corazón de "Toto" (Salvatore) los recuerdos de una infancia feliz y una adolescencia marcada por un amor frustado.

Una de las escena mas memorables y que mas guardamos en nuestras memorias es esa cuando "Toto" recibe una cinta con escenas de distintas películas. La música es desgarradora, y los detalles de fotografia son armoniosos.


Ficha técnica
Título: Nuovo Cinema Paradiso
Dirección: Giuseppe Tornatore
Producción: Franco Cristaldi, Giovanna Romagnoli
Guión: Giuseppe Tornatore
Música: Ennio Morricone
Fotografía: Blasco Giurato
Reparto: Philippe Noiret, Salvatore Cascio, Marco Leonardi, Antonella Attili, Jacques Perrin, Agnese Nano, Brigitte Fosey
País(es): Italia, Francia (1988)
Género: Melodrama (123 minutos)